观众在画作前驻足。 本报记者 安旭东摄

　　本报讯（记者 邱伟）国庆假期，不少观众选择走进博物馆、美术馆，在艺术经典中感受文化魅力，丰富假日生活。10月1日至7日，中国美术馆延长开放至20时，并增加晚间预约名额，国庆假期前刚刚开展的“致敬巨匠：尼古拉·费欣绘画精品展”吸引了众多美术爱好者前来参观打卡。本次展览汇集费欣绘画与素描作品70余件，跨越半个多世纪创作历程，除了观赏真迹，观众还能在展览文创店体验AI生成的“费欣笔法”肖像，让艺术融入生活日常。

　　尼古拉·费欣是20世纪具有国际影响力的艺术家之一。他以扎实的学院训练为基础，在肖像、人物与风俗题材中形成了兼具严谨造型、奔放笔触与鲜明表现力的个人风格。费欣在不同地域和文化环境中的艺术经历，也使他的作品成为观察20世纪跨文化艺术交流的重要样本。本次展览汇集费欣绘画与素描作品70余件，勾勒出费欣从喀山求学、圣彼得堡深造到此后持续拓展的创作历程。

　　展览分为三个篇章。第一章“大师肇始”回溯费欣艺术道路的起点，呈现他在喀山接受艺术启蒙、在圣彼得堡皇家美术学院深造并进入列宾工作室学习的经历。篇章通过毕业创作《菜娥——卷心菜收获季》等经典作品，展现费欣从学生到大师的历程。

　　第二章“凝形写魂”着重呈现费欣的创作方法与人物画成就，展出了《泼水》《瓦里娅·阿多拉茨卡娅肖像》《娜杰日达·米哈伊洛夫娜·萨波日尼科娃肖像（钢琴旁）》等作品。草图、习作与完成作品之间的相互观照，使观众得以进入费欣由观察、推敲到落笔成形的创作过程。

　　第三章“蜚声世界”聚焦费欣在时代变革中的人生转折及其跨地域创作。通过《父亲肖像》《自画像》等作品，续写费欣1923年赴美后的艺术实践，展现其创作如何在多元文化经验中获得新的表达。

　　对于许多中国美术工作者和学习者而言，费欣并不是一个陌生的名字。他的绘画尤其是人物肖像和素描，长期受到中国美术界关注。过去更多通过画册、印刷品认识的作品，如今来到中国美术馆，观众可以在原作前近距离观察颜料的堆叠与刮擦、炭笔的线条与擦痕，以及不同尺幅作品所形成的视觉张力。

　　展览文创店布置得像油画教室，店内的AI互动体验是一大亮点，观众可拍照，并选择“素描”或“油画”风格，系统模拟费欣笔法生成观众肖像，约10秒即可完成。观众若满意可扫码付费打印，若觉得效果不理想也可权当游戏体验。此次文创产品以展览作品和视觉元素为灵感，涵盖帆布包、小夜灯、徽章、挂毯及冰箱贴等品类，依据画作中女士形象设计的小礼帽则方便观众在画前打卡。这些产品让艺术体验从展厅延伸至日常生活，成为观众与费欣艺术持续对话的一种方式。

　　展览期间，中国美术馆还将围绕费欣的艺术人生、绘画语言和跨文化经历，陆续推出学术讲座、专题论坛、多媒体体验及公共教育活动，从不同角度带领观众进一步走近费欣。展览将持续至2027年2月14日。